هارمونی چیست ؟

هارمونی چیست ؟

5/5 - (1 امتیاز)

یبرای جواب به سوال هارمونی چیست باید گفت هارمونی به ترکیب صداهای مختلف در کنار هم برای ایجاد یک اثر موسیقیایی گفته می‌شود. این ترکیب می‌تواند شامل نت‌های مختلف یا آکوردهایی باشد که به صورت همزمان یا متوالی اجرا می‌شوند. به طور کلی، هارمونی در موسیقی، به مانند فونداسیونی است که تمامی نت‌ها و آکوردها بر روی آن قرار می‌گیرند و به ساختار کلی آهنگ شکل می‌دهند.

در موسیقی، هارمونی نقش بسیار مهمی در ساختار اثر دارد؛ چرا که نه تنها به اثر موسیقیاتی شکل می‌دهد، بلکه می‌تواند احساسات خاصی را در شنونده ایجاد کند. در واقع، هارمونی به ترکیب همزمان نت‌ها و آکوردها در موسیقی اشاره دارد که برای ایجاد یک ساختار صوتی و آوایی هماهنگ یا تنش‌آمیز عمل می‌کند.

برای مثال، هنگامی که یک قطعه موسیقی کلاسیک با آکوردهای ماژور اجرا می‌شود، شنونده ممکن است احساس شادی و آرامش کند. در مقابل، استفاده از آکوردهای مینور می‌تواند حس غم یا تنش را منتقل کند . در نهایت، هارمونی نه تنها ساختار موسیقی را تنظیم می‌کند بلکه به وسیله ترکیب صداها، تأثیرات عاطفی و معنایی خاصی را به شنونده منتقل می‌سازد.

جدول مفهومی هارمونی در موسیقی
جدول مفهومی هارمونی در موسیقی
عنصر موسیقی توضیح
ملودی توالی نت‌ها که در یک خط موسیقی قابل تشخیص است.
ریتم سازمان‌دهی زمانی و ساختار ضرب‌ها و حرکت‌ها.
هارمونی ترکیب همزمان نت‌ها برای ایجاد صدای متعادل و همخوان یا ناهمخوان.

چگونگی نمود هارمونی در موسیقی

هارمونی معمولاً در قالب آکوردها و ترکیب آن‌ها در موسیقی نمود پیدا می‌کند. وقتی چند نت مختلف به طور همزمان در یک قطعه موسیقی نواخته می‌شوند و این نت‌ها در کنار یکدیگر آکوردهایی را تشکیل می‌دهند، هارمونی به وجود می‌آید. این آکوردها می‌توانند همخوان (consonant) یا ناهمخوان (dissonant) باشند، که به ترتیب به آکوردهایی گفته می‌شود که هماهنگ و خوشایند یا پیچیده و تنش‌آمیز به گوش می‌آیند.

مثال: تصور کنید که یک ارکستر در حال نواختن است. نوازنده پیانو یک نت “دو” را می‌نوازد، نوازنده گیتار نت “می” و نوازنده ویولن نت “سل” را به‌طور همزمان می‌نوازند. این ترکیب سه نت در کنار یکدیگر یک آکورد تشکیل می‌دهد. در این حالت، اگر نت‌ها و آکوردهای تشکیل‌شده در هماهنگی باشند، یک هارمونی همخوان ایجاد می‌شود که به گوش خوشایند است.

اگر در این مثال، به جای این نت‌ها، نوازنده‌ها نت‌هایی را بنوازند که به خوبی در یک آکورد قرار نگیرند، مانند نواختن نت‌های “دو” و “سی” به‌صورت همزمان، هارمونی ناهمخوانی به وجود می‌آید که ممکن است احساس تنش و پیچیدگی را در موسیقی ایجاد کند.

در این‌گونه ترکیب‌ها، هارمونی نه تنها به سازهای مختلف اجازه می‌دهد تا نت‌های مختلف را در یک زمان واحد بنوازند، بلکه به آهنگساز این امکان را می‌دهد که از آکوردها برای تقویت احساسات و خلق جو موسیقی استفاده کند.

همانطور که در سایت گیتار ایران امده است :

هارمونی معمولاً به شکل ترتیب آکوردها مورد بررسی قرار می‌گیرد. در قالب ارکستری که در بالا تصور کردیم، بیایید فرض کنیم که نوازنده فلوت نت لا در اکتاو بالا، نوازنده ویولن نت دو دیز و نوازنده ترومبون نت فا دیز را به‌صورت کشیده می‌نوازد. این سه نت در کنار یکدیگر آکورد فا دیز مینور تریاد را ایجاد می‌کنند.

چگونگی نمود هارمونی در موسیقی

انواع هارمونی ها کدامند ؟

  1. هارمونی همخوان (Consonant):
    هارمونی همخوان به ترکیب نت‌هایی گفته می‌شود که در کنار یکدیگر به‌طور طبیعی و هماهنگ به نظر می‌رسند و صدای خوشایندی به گوش می‌آورند. این نوع هارمونی معمولاً در موسیقی کلاسیک و دیگر سبک‌های موسیقی که به دنبال ایجاد آرامش و ثبات در شنونده هستند، استفاده می‌شود. در هارمونی همخوان، آکوردها معمولاً شامل نت‌هایی هستند که به خوبی با یکدیگر در قالب گام‌های موسیقی سازگارند.
    مثال: آکوردهای ماژور و مینور در این دسته قرار دارند. هنگامی که نت‌هایی مانند “دو”، “می” و “سل” همزمان نواخته می‌شوند، هارمونی همخوان ایجاد می‌شود که به گوش خوشایند است و حس راحتی و آرامش به شنونده می‌دهد.
  2. هارمونی ناهمخوان (Dissonant):
    هارمونی ناهمخوان به ترکیب نت‌هایی گفته می‌شود که به‌طور معمول به نظر ناخوشایند می‌آیند و معمولاً به ایجاد تنش و پیچیدگی در موسیقی کمک می‌کنند. این نوع هارمونی معمولاً برای ایجاد حس تنش، انتظار و یا حتی بی‌قراری در قطعه موسیقی استفاده می‌شود. نت‌های موجود در این نوع هارمونی ممکن است با یکدیگر هماهنگ نباشند یا از گام اصلی خارج شوند، که باعث می‌شود صدای آن‌ها در تضاد با یکدیگر قرار گیرد.
    مثال: آکوردهای دومینانت هفتم، که از چهار نت تشکیل شده‌اند و به‌طور معمول یک تنش را در موسیقی ایجاد می‌کنند، نمونه‌ای از هارمونی ناهمخوان هستند. به‌عنوان مثال، آکورد “دو” و “فا” در کنار یکدیگر می‌توانند احساس ناهمخوانی ایجاد کنند و توجه شنونده را جلب نمایند.

در نهایت، هر دو نوع هارمونی (همخوان و ناهمخوان) در موسیقی کاربرد دارند و از آن‌ها برای ایجاد تنوع و برانگیختن احساسات مختلف در شنونده استفاده می‌شود. هارمونی همخوان معمولاً برای ایجاد آرامش و ثبات به کار می‌رود، در حالی که هارمونی ناهمخوان برای به وجود آوردن تنش، پیچیدگی و تغییر در جریان موسیقی مفید است.

هارمونی در سبک‌های مختلف موسیقی

  1. هارمونی در موسیقی کلاسیک:
    در موسیقی کلاسیک، هارمونی به‌طور دقیق و طبق قواعد خاص نوشته می‌شود. آهنگسازان کلاسیک از آکوردها و نت‌ها در چارچوب گام‌های مشخص و الگوهای هارمونیک استفاده می‌کنند. در این سبک، ترکیب نت‌ها با دقت و حساب‌شده انجام می‌شود تا به یک ساختار منظم و هماهنگ دست یابند. هارمونی در این سبک معمولاً شامل آکوردهای همخوان است که به گوش خوشایند و بدون تنش می‌آیند.
    مثال: آثار بتهوون و موتزارت نمونه‌هایی از استفاده دقیق از هارمونی در موسیقی کلاسیک هستند، که در آن‌ها از آکوردهای پیچیده و هماهنگ به‌طور دقیق استفاده شده است.
  2. هارمونی در موسیقی مدرن:
    در موسیقی مدرن، آهنگسازان و نوازندگان آزادی بیشتری در ترکیب نت‌ها دارند. برخلاف موسیقی کلاسیک که بر اساس قواعد خاص هارمونی شکل می‌گیرد، در موسیقی مدرن از گام‌های مختلف، آکوردهای غیر معمول و حتی گاهی از هارمونی غیر دیاتنیک یا آتنال استفاده می‌شود. این به آهنگسازان اجازه می‌دهد تا به‌طور خلاقانه‌تر و بدون محدودیت‌های کلاسیک، نت‌ها و آکوردها را ترکیب کنند.
    مثال: در سبک‌های موسیقی مانند راک، جز و حتی پاپ مدرن، هارمونی آتنال یا استفاده از آکوردهای غیر دیاتنیک بسیار رایج است که به قطعات موسیقی تنوع و تازگی می‌بخشد.
  3. هارمونی ضمنی:
    هارمونی ضمنی تکنیکی است که در آن تمامی نت‌های آکورد به‌طور کامل نواخته نمی‌شوند، بلکه به شنونده این امکان داده می‌شود تا فضاهای خالی را خود پر کند و شخصیت آکورد را از طریق شنیدن نت‌های خاص و مهم آن درک نماید. این تکنیک به‌ویژه در سبک جز محبوب است، جایی که نوازندگان با انتخاب نت‌های خاص از آکورد، به گوش شنونده اجازه می‌دهند که هارمونی را خود تصور کند.
    مثال: در سبک جز، به جای نواختن تمام نت‌های آکورد، ممکن است نوازنده فقط نت‌های خاصی مانند نت سوم یا هفتم آکورد را بنوازد و سایر نت‌ها را از طریق فضاهای خالی به شنونده واگذار کند. این تکنیک نه‌تنها پیچیدگی و تنوع به موسیقی می‌بخشد، بلکه به شنونده اجازه می‌دهد که با تخیل خود هارمونی را تکمیل کند.
هارمونی در سبک‌های مختلف موسیقی

نتیجه‌گیری

هارمونی یکی از ارکان اصلی موسیقی است که بدون آن، ساختار و پیچیدگی آهنگ‌ها از بین می‌رود. این عنصر نه تنها باعث انسجام و هماهنگی در موسیقی می‌شود، بلکه به آهنگ‌ها عمق، رنگ و احساس می‌بخشد. هارمونی می‌تواند به شکل‌های مختلفی مانند آکوردهای همخوان یا ناهمخوان، هارمونی دیاتنیک یا غیر دیاتنیک و حتی هارمونی ضمنی ظاهر شود و در هر کدام از این اشکال، نقش بسیار مهمی در انتقال پیام و احساس موسیقی ایفا می‌کند.

با استفاده از هارمونی، آهنگسازان می‌توانند تنش، آرامش، شادمانی یا غم را به گوش شنونده منتقل کنند و با ایجاد تعادل بین نت‌ها و آکوردها، موسیقی را به اثری تاثیرگذار و دلنشین تبدیل نمایند. بنابراین، هارمونی نه تنها جزئی از ساختار فنی موسیقی است، بلکه عاملی است که بر احساسات شنونده تأثیر می‌گذارد و تجربه موسیقی را عمیق‌تر و جذاب‌تر می‌کند.

بدون دیدگاه

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *